volga_drive

Сумчатые звери
Научились прятать
Свою злую долю
В сумку на груди
Сумчатые звери не умеют плакать
Точно знают звери вечность впереди


Патология фотография
В джунглях прячется порнография
Скотология - дар орла
Вивисекция – все дела
Кастанеды внебрачные дети
Расселились по всей планете
Разбежались как мыши по полу
Чипсы хрумкают, пьют пепси-колу
Одиозные степи желания
Оставляет моряк пожелания
Если чёрен банан
Значит треснет стакан
И исполнятся все предсказания
Если лисы с косы
Видят танец осы
Значит будет противостояние
Значит будет макрель
Значит будет капут
Будет дикое солнцестояние


Долго будут усы
Нас держать за усы
Чьи-то деньги труба и копыта
Небывалой красы потонули часы
Моя Родина злое корыто
Сигареты курить
Ртом девчонок ловить
Дверка в май одиноко открыта
Сад камней сад штырей
Зачарованный мёд
Улетели тревожные щели
И сломался астральный глухой пулемет
Предыдущих перевоплощений


Мультгерои какие льды
Разбиваете вы головами
Титанические труды
Совершаете вы на диване
Ваша Ультима Туле светла
Словно утро над полем боя
Мультгерои тугие тела
Презирают земные юдоли
Микки Маус ебаная мышь
Ты Норушке не конкурент
В буржуазной иллюзии спишь
Спеленал тебя внутренний мент
А Норушка свободна внутри
Дар Орла не проколот в Норушке
Только капают слёзы из глаз
На причудливый ситец подушки.


Утро, гибкий график
Хороший трафик
На небе тучи
Гады ползучи
Трубы горячи
Мысли бодрячки
Пляшут морячки
Эвакуация
Эмансипация
Много ещё непонятного
Лезвия, денежки, клятвы, я
Зачем эти тени в углу
Пусть проходят к столу.

Чебурашки захватили самолёт
Чебурашки много пили
Спал пилот
Чебурашки съели крылья
И привет
Чебурашек и пилота больше нет
Как то мишки захватили самолёт
Мишки очень много пили
Спал пилот
Мишки быстро съели крылья
И привет
Бедных мишек и пилота больше нет.





Когда все капитаны спят
Когда все капитаны плачут
Сырую стерлядь зло едят
Уныло сторожат удачу
Все капитаны молодцы
Все капитаны джентльмены
Они прекрасные отцы
От них не жди дружок измены
Но капитаны уплывают
Никто не знает почему
И чайки глупые летают
И гадят часто на корму.


Молодой дизайнер Миша
Выпил слишком много колы
Молодой дизайнер Миша
Захотел полить кусты
Там его поймали урки
Из четвертого подъезда
Молодой дизайнер Миша
Страшной получил пизды
На показе очень модном
Сидит очень грустный Миша
Очень грустный сидит Миша
На лице его очки
Но не может снят их Миша
Снят очки не может Миша
Потому что на ебале Михаила синяки


Ровный день без подарков праздники

Комья земли санитары проказники

Поползновения нечаянные откровения

Лида сука где пластмассовый зайчик

Мячики покатились под колёса

Собчак Ксения закончилось весело

Эбонитовые мутации насекомые позвоночный столб

Семейная жизнь насекомых

У позорного столба

Чужая баба и баня слава тебе господи

Конец света.

Зачаточное состояние до самой смерти
И тогда, в позе зародыша, обратно
Вот это да!
Хотя кому как, некоторым неприятно
Вода заберёт ладно
Огни останутся
Светить будут внятно
Всегда на воздухе кружится лист
Уже пожелтевшей бумаги.



Сюжет-на корпоративной вечеринке менеджеры нечаянно убивают в пьяной драке приглашенного музыканта -Рому Зверя и чтобы его продюссеры не пошли по миру офис в порядке живой очереди выделяет сотрудников на роль Ромы для концертных туров по стране-шерстить баблишко , но журналистка издания КОММЕРСАНТ кое что раскапывает на преступных дельцов.....


Духовность господи как страшно
Действительно простой чудак
Что смотрит на прохожих важно
В кармане, тиская пятак
Вдруг заболеет о духовном
Прочтёт Блаватской пару книг
И девкам не даёт проходу
И без костей его язык
Вот если гонщик образован
И артистичен, и весёл
Тогда сбираются по зову
К нему и птичка и козёл
Люблю таких как Кастанеда
Он между делом развлечёт
Духовным можно быть по средам
А в остальные дни как чёрт
В учении важна улыбка
Возможность засмеяться вдруг
А не духовки злая пытка
Презрим духовности острог
Что мудаки, в миру их много
Вертят колёса, лижут плуг
У мудака одна дорога
Мы называем её круг.

Законсервировав день
В тёплой и алчной кровати
Утром сбежали тайком
Инфернальные бляди
Метро встречает визгом
Моё новое я
Видимо не проснулся
Видимо не хуя
Психоделический опыт
Приходит сам по себе
Если ты лет восемь подряд
Проживаешь в Москве
Цербер глядит внимательно
На расписной потолок
Быть нужно всегда занимательным
Быть подальше от сутолок
Если предложат водки
Злые менты на углу
Ты откажись, сделай милость
Круг начерти на полу.




Если Медведев скажет
-Саша продай картину!
То я отвечу – Нет!
-Вам не беситься с жиру!
Только безумно модные миллионеры
И шейхи могут купить такое
Это не раков шейки
Это не чешское пиво
И не армянский коньяк
Это картина Гнутова
Это самый ништяк!



Давно не слышно про Перес
По фамилии Хилтон
Чей она обнимает перец?
С кем режется в бамбинтон?
Жалко, ведь сгинет баба
Америка место лихое
Как она там с такими деньгами?
Вечно пьяная, без мужика
В ОДНОКЛАССНИКАХ нет её чёта
И В КОНТАКТЕ давно не видно
Видно с неграми пьёт по чёрному
Крашенная выдра
Не исправить такую девку
Не уйти ей дурной от судьбы
И в злом космосе чёрные крабы
Из хитина ваяют гробы.




Если мне Путин скажет
-Санёчек продай картинку
Я отвечу
-Володя конечно! Гениально! Базару нет!
-Забирай друг вот эту с черепом
-Её можно в прихожей повесить
-Это будет напоминанием о бренности бытия!



Когда уходят поэты
Птички поют на ветках
Когда уходят поэты
Дети пьют молоко
Всё остаётся по-прежнему
Все, как и было раньше
Только небо становится меньше
Только космос ворчит в глубине.




Если рыба поёт о царевне
Если мясом харкают деревья
Значит космоса чёрные мыши
Совершают своё преступленье
Если санки сочатся кровью
Если шапка горит огнями
Значит, киньте в неё любовью
Значит, время душить кишками
Соболь прячется, совы смотрят
Совы знают, зачем тебе сумрак
Скоро, скоро найдут тебя звери
Затуши об чело окурок
Дым, напоенный жженой кожей
Будет духам весьма приятен
Хотя жалости ждать абсурдно
От таких кровожадных гадин.

Я как Гребенщиков девичьих снов
Как Мамышев в XL входящий
Весь в паутине лишних слов
Весь изнутри горящий
Встаю с кровати, матерясь
Устало надеваю брюки
А за окном всё так же грязь
А за окном всё так же суки
На Арт-Москву теперь пускают
Тех только, кто в алмаз одет
Буржуи яды испускают
И им за то прощенья нет
Зачем в мехах и на купюрах
Смотреть скульптуры из говна
Моя нелепая Россия
Вся долбоёбами полна.


Вот вчера сидел пацанчик
На скамейке во дворе
И в руке держал стаканчик
Что ж не выпить в сентябре
Тут к нему два милицейских
Подошли из-за угла
Ты зачем же тут бухаешь?
Охуевшая урла
Так сказали и отняли
Батл водки и стакан
И побрёл домой мальчишка
Не бандит, не хулиган
А простой, хороший парень
Что сидел в своём дворе
Не дали мильтоны выпить
Вкусной водки в сентябре
С горя стал он педерастом, террористом
И вруном
Вот такая вот бодяга
Вот такой друзья облом.



Из пансионата убежала
Адская, кровавая старуха
Среди всех убийц многосерийных
Больше всех влекла её мокруха
И с ножом огромным
И в платочке
Побежала прямо в галереи
Убивать художников проклятых
Что совсем поганцы озверели
Хочет вылечить она искусство
От гнилья, что с Запада прибыло
Вновь вдохнуть в картины хочет чувства
Прочь прогнать больного имбицила
И бежали в страхе мозгоёбы
Много полегло концептуалистов
Эта битва помогла России
Вырастить плеяду реалистов
Воссияет Русское искусство
Снова Шишкин выйдет на поляну
А за всё спасибо той старухе
Что не дала вырасти бурьяну.

ВСЕМ ЧИТАТЬ ! "Тату - Яндекс" - ПРОШУ перепостите у себя информацию о АКЦИИ
Oct. 19th, 2008 at 10:43 AM

Я послал на Яндекс письмо
Здравствуйте
Я современный художник Александр Гнутов являюсь огромным поклонником Яндекс и в знак признательности,благодарности и любви хочу сделать себе татуировку с вашим логотипом на груди, в области сердца.Не может ли ваша компания выделить мне 400 долларов США на оплату татуировки в одном из Московских ТАТУ-салонов?
С уважением и любовью Гнутов Александр.

эскиз прилагаю

оригинал - http://volgadoktor.livejournal.com/203535.html

МАНИФЕСТ - Художник по Жизни ! ВСЕМ ЧИТАТЬ!
Oct. 17th, 2008 at 2:37 PM

Художник по Жизни – почётное субкультурное звание по аналогии с Вором в Законе в криминальном мире. Требования к кандидату на звание и основные условия.
1-Художник не должен заниматься ничем кроме искусства, его задача и так предельно сложна и трудозатратна - он созидает миры, формы, существ, настроения, состояния, всё то, что мы называем реальностью.
2-Художник ушедший из профессии теряет право называться таковым и все его произведения подлежат уничтожению за предательство искусства, только смерть может остановить его и только гибель физической оболочки веская причина для прекращения деятельности художника.
3-Если художник замечен в других, не связанных с искусством, занятиях то должно бить его плетьми до потери сознания.
4-Художник не может иметь в собственности недвижимости, сумма на его счетах не может превышать 1 тысячу долларов США, до 55 лет он не имеет права подписывать контракты с крупными галереями. Художник не имеет права работать, даже если это грозит голодной смертью.
5- Художник имеет право иметь столько денег, сколько необходимо для покупки материалов для создания искусства и пропитания, но без излишеств. Кто имеет финансовые излишки того следует беспощадно раскулачивать для распределения собственности среди малоимущих.


Авторы

Гнутов – volgadoktor
Мавроматти - ultrafuturo
Октябрь 2008 г.
обсуждение - http://volgadoktor.livejournal.com/203146.html

Новости недели

Пикачу и Шри Чинмой

На минувшей неделе в доме-музее Павла Кузнецова к уже работающей выставке Людмилы Горожаниной добавились две новые. Выставка работ бенгальского йога Шри Чинмоя <Джарна-Кала> и инсталляция самого перспективного из саратовских актуальных художников, арт-менеджера Третьяковской галереи Александра Гнутова <Деревья - это просто высокая трава>. И, конечно, не обошлось без скандала.

Казалось бы, возмутителем спокойствия должен был стать Александр Гнутов. Во-первых, само название уже содержит провокацию, поскольку <Деревья - это высокая трава> как бы подтверждает известный растоманский тезис: <Конопля - это дерево, просто ему не дают расти>. Во-вторых, художник адресовал свою инсталляцию душевнобольным, а символическим героем сделал скандально известного покемона Пикачу. В-третьих, центром экспозиции стала куча сахарного песка, на которой в странных позах лежат пластмассовые солдатики. Эта, с позволения сказать, инсталляция названа автором <Спец.Рай для спецназа>. Также на выставке представлены работы других, уже столичных отморозков от современного искусства. Например, картинки, накаляканные шариковой ручкой авторами известного романа <Мифогенная Любовь Каст> Сергеем Ануфриевым и Павлом Пепперштейном. А также клочок бумаги, на котором Сергей Бугаев (больше известный как Африка, главный герой фильма <Асса> Сергея Соловьева) записал Александру номер своего сотового. И еще много чего, о чем в слух и сказать-то неприлично. Как сказал сам автор, основная идея его выставки - обращение к проблемам межличностных коммуникаций. То есть он хотел показать посетителям, что <современное искусство совершенно не обязательно понимать. Потому что все современное искусство - это полная х:ня>. Казалось, Александр сделал все, чтобы городская общественность возмутилась и пошла изгонять дьяволов из храма искусства, кропить врагов культуры святой водой.

Но этому помешало открытие выставки бенгальского йога. Сама выставка, собственно, ничего особенного не представляет. Такие, знаете ли, картинки для офиса, наверное, специально изготовленные под евродизайн и как бы подтверждающие тезис Александра Гнутова о современном искусстве. Но какой был резонанс! Выставкой сразу заинтересовались активисты из числа православной общественности и в категорической форме попросили Игоря Сорокина <немедленно закрыть этот разгул тоталитарного сектантства>. Сорокин отказался, тогда пообещали: <Что же, будут тебе семинаристы>. От таких обещаний и православным становится не по себе. Правда, Бог миловал. Семинаристы не пришли. Но из епархии пришло письмо с уведомлением, что на территории нашей области действует больше ста тоталитарных сект, в том числе и секта <Шри Чинмоя>. Приходские активисты не успокоились, устроили пикет на углу Валовой и Октябрьской. Предупреждали прохожих: <Люди, будьте бдительны: в этом музее выставляется секта>. Чем, конечно, возбудили в публике здоровое любопытство. Прохожие заглядывали в музей посмотреть на живых тоталитарных сектантов. Вообще получился не привычный художественный междусобойчик, а настоящее арт-шоу со скандалом. Может, прав Владимир Вольфович: негативная реклама - самая эффективная. У недоброжелателей сразу же появилась версия, что мужики из пикета - никакая не православная общественность, а специально нанятые музеем для промо-акции фрики. Так что, что бы там ни говорил Александр Гнутов, а проблема межличностных коммуникаций таит в себе еще много загадок.


--------------------------------------------------------------------------------

Вася ДЖА,

24.07.2006 13:59 Привет, Массовый галлюциноз

Кажется, нет ничего нового в тезисе: «весь мир театр, а люди в нем актеры». Главное, это понимание того, кто режиссёр? Конечно, мы знаем, кто режиссёр в мистическом, трансцендентальном смысле. Но кто в настоящий момент из смертных претендует на роль режиссеров? Возможно, политики?

Похоже, что политики в том смысле, в котором мы воспринимали их в прошлом веке, вымерли как мамонты, а роль идеологов-режиссеров сегодня примерили художники, кураторы, галлеристы. В прошлом году это наглядно продемонстрировала выставка, представленная в Нью-Йорке «Россия2» галлеристом и кремлевским политтехнологом Маратом Гельманом, уже названная главным художественным событием прошлого года. Российские художники наконец-то избавились от дискурса конца двадцатого века: Кто мы, агенты влияния Запада, заброшенные в Россию, или агенты России, заброшенные в западную субкультуру. Осознав себя агентами тотально заброшенными всеми, они не впали в отчаянье, а стали творить свою новую реальность. Собственно, само понятие "художник" так изменилось за последние 10-15 лет, что уже совершенно не имеет никого отношения к тому забавному человечку в блузе с носом-карандашом, знакомому нам по журналу «Веселые картинки». И вопрос Остапа к Кисе: «Скажите мне как художник художнику, а вы рисовать умеете?», произносится теперь уже без всякой иронии. Сегодня художник, в современном понимании этого слова, - это творец новой реальности или, как сказал один из столпов актуального искусства Павел Пепперштейн, творец «актуального галлюциноза». Вопрос, который задал в начале века Александр Блок, наверное, самому себе: «С кем вы, мастера культуры?», - сегодня кажется бессмысленным. Новое время подкидывает новые вопросы.
«Кто вы, мастера культуры?».
«Конечно, глядя из Саратова, трудно разобраться, все-таки мы находимся на периферии художественных процессов», - утверждает Александр Гнутов, в прошлом актуальный саратовский художник, лидер арт-группы «Volga-Drive», а нынче модный московский галлерист. «Сегодня, чтобы разобраться в процессах, надо ехать в Москву, там нынче очень пышно, ярко происходят похороны Вавилона. Происходящее можно ассоциировать только с бредом или наваждением. Запросто можно встретить где-нибудь на серьезной выставке или на улице человека в целлофановых брюках с пристегнутым резиновым членом огромных размеров. И, что удивительно, это уже никого не шокирует. Потому что этот человек - известный художник Владислав Малышев-Монро, очень уважаемый человек в арт-сообществе, персонаж светских и политических тусовок». Саратов, в этом смысле, намного консервативнее. Игорь Сорокин целый год работал с социальным проектом «Музейная Долина». Но превращение городских трущоб в культурно-исторический центр пока не состоялось. Это, кстати, была первая ласточка, одна из первых попыток актуального массового галлюциноза в Саратове. История о несуществующей мистической реке была страшно красивой, но «потанинский гранд» кончился - кончился и проект. Но опытом воспользовались уже другие художники. Второй, политический, уже можно сказать успешный проект - это появление латиноамериканского революционера, с песнями, в центре Саратова, около памятника Столыпину. Оценивать этот факт, как чисто политическое явление, бессмысленно. На наших глазах разворачивается «актуальный галлюциноз» - попытка расшатать костное восприятие, а поскольку музыкальные динамики направлены в окна городской администрации, то, видимо, это попытка расшатать именно восприятие ответственных чиновников. Причина успеха этого перформанса, думаю, в том же, в чем неудача первого, социального проекта. В количестве денег. Накануне выборов в областную думу у художника Мальцева, возможно, оказались более состоятельные кураторы из областного правительства, чем у художника Сорокина. Ведь галлюцинировать на тему благоустройства городского ландшафта этим кураторам не интересно. В настоящих условиях, все актуальное искусство, как и все потребительское общество, замешано на деньгах. Чем больше вложений, тем эффективней перформанс. Удивительно, что именно Вячеслав Мальцев стал первым в Саратове, может быть, сам того не понимая, провинциальным политиком, трансформировавшимся в художника. Или, вернее, в художественный образ политика-ребенка. Такого, который, то наденет противогаз, то снимет, то еще что-нибудь забавное покажет. Причем, уже через короткое время, мало кто помнит, ради чего все это делалось? В памяти останутся только трое мужчин в противогазах на снегу, одним из которых и оказался Мальцев. Теперь от него ждут только новых перформансов. Пускай они даже входят в прямые противоречия друг с другом. Неважно, что во всем этом нет никакой логики, послание все равно направлено исключительно на органы чувств. Александр Гнутов в свое время даже предлагал Вячеславу Мальцеву через газету «Толк» присоседиться к арт-группе "Volga-Drive" и провести в Саратове треш-фестиваль народов Саратовской области. Жалко, что предложение не было услышано, а то мы увидели бы такие перформансы, что и столица бы завидовала. Но все равно, наконец-то, его, Мальцева, усилиями политика в Саратове стала носить радостный, карнавальный характер. Это конечно не Рио-де-Жанейро, но все-таки забавно. И главное, есть о чем поговорить. Возможно, в рамках этого проекта, следовало бы пригласить в Саратов Уго Чавеса, гостящего сегодня в братской Белоруссии, у Лукашенко. Конечно, это потребует дополнительных затрат, но какой бы был резонанс, какой пиар! Намного больше, чем от симулякров политической деятельности в Областной думе.



Где мы, мастера культуры?

Кажется, сегодня художники научились ретранслировать свое мироощущение обществу. Если считать, что реклама сегодня - самый мощный элемент массовой культуры, то получается, мы все уже давно и плотно сидим на психоделиках. Покупая резинку «Дирол» или шоколадку «Виспа», мы покупаем не продукт, а те ощущения, то восприятие мира, обещанное нам в рекламе. Каждый раз обманываемся, но, как настоящие наркоманы, покупаем и покупаем, надеясь когда-нибудь получить обещанный эффект и улететь в сказочный мир. Но если чуть отвлечься от непрерывного потока транслируемых через ТВ галлюцинаций и заглянуть в зеркало, можно испугаться. Мне, например, трудно представить своих родителей в моем возрасте, танцующих на ночной дискотеке, пьющих какие-то синтетические энергетики из разноцветных баночек ядовитого химического цвета. Да просто тратящих деньги на виртуальные продукты, на Интернет, сотовые телефоны. Но факт в том, что сегодня люди среднего возраста предпочитают смотреть на мир именно, как дети из ТВ рекламы - радостно и беззаботно. При этом, сами дети уже больше не нужны, они только мешают. Может случиться, что современный человек - больше не человек, а вечный ребенок, постоянный потребитель продуктов массового галлюциноза.
Вася Джа

Арт-ликбез


28.04.2007 16:02 Арт-ликбез

Эпиграф

ПЕТЕРБУРГ. На годичной выставке в Академии художеств придворный живописец Маркус Ларсон выставил под видом картин полотна, на которых с различными закорючками и вычурами, полосами и зигзагами намалёваны пестрейшие краски.

Г-н придворный живописец требует за некоторые из своих, похожих на волнистый ситец, полотен по 1600 рублей серебром. Какой забавник!

«Современник». Сентябрь 1861 года.


В марте проходила вторая Московская Биеннале и самый распоследний гастарбайтер столицы мог приобщиться к современной художественной жизни, тем более что большая часть выставок работала в режиме общедоступности, то есть полной бесплатности.

Мне удалось при всеобщем гастарбайтерском ажиотаже купить билет на поезд Саратов—Москва, чтобы воочию подивиться на это проходящее раз в два года культурное мероприятие.

Не стану утомлять вас, дорогие читатели, рассказом обо всём, ограничусь лишь спецпроектом Антонио Джеузо и Натальи Косолаповой. Эти известные всему миру кураторы организовали фестиваль «Art-digitale – 2006. Пограничное состояние», проходивший с 1-го марта по 1-е апреля в Московской галерее M`Арс.

Есть две веские причины, побуждающие рассказать меня именно об этой выставке. Во-первых, это яркий пример того, каковы технические средства у художника, работающего в жанре цифрового искусства, а во-вторых, одним из участников фестиваля стала саратовская группа «Volga-drive».

Группа «Волга-Драйв» — это А. Гнутов, Саша Кулик и Лапшев Андрей, саратовские актуальные художники, известные на своей малой родине под именами Хирург, Кулик-саратовский и Дюша.

Их видеоинсталляция «Тайная жизнь углов» представляла собой комнату, где на двух углах висели светящиеся вывески «вход», а в сами углы проецировалось изображение плывущих рыб, цветов и человеческих фигур в стиле реАнимированного примитивизма. Цвета приятно розовые, голубые и лимонные. Все эти знаки, символы и фигуры проплывали сквозь оставленный для человечества месседж художников.

Пресс-релиз объяснял происходящее так: в каждом доме есть свой пыльный, таинственный угол, содержащий дверь в потустороннее; цель творческой группы — «распахнуть эти двери для простых смертных и запустить всех в царство нечеловеческого космоса».

Мне инсталляция «Волги-Драйв» понравилась — получилось действительно очень загадочно, по крайней мере колористически насыщенней черно-белого «Месседжа» художницы Вики Ломаско о значении электронной почты в жизни дигитального человека.

Наверняка у каждого ценителя прекрасного хоть раз в жизни да возникала мысль о приобретении какого-нибудь шедевра. И единственной проблемой была логическая необходимость финансовой состоятельности.

Если рассматривать доступность предмета искусства, то он рассматривался либо как дорогостоящий шедевр, либо как музейный экспонат, никоим образом не предназначенный для продажи. Всё это так и было до 21 века. Теперь же коллекционер может столкнуться с совершенно иной проблемой: а что именно ему нужно приобрести, чтобы насладиться обладанием шедевра актуального искусства?

При внимательном рассмотрении становится понятно, что мне необходимо купить как минимум один мощный компьютер, два видеопроектора и акустическую систему, принадлежащие отнюдь не художнику, а фирме-спонсору, а уж затем подкатывать с просьбой к Хирургу о том, чтобы он скинул мне на диск их волшебный групповой видеофайл.

Самостоятельно разобраться в системе продаж актуального искусства я не смогла и обратилась за консультацией к А. Гнутову. Он большую часть года проводит в Москве и является не только художником, но и куратором, а значит, должен знать об этом виде шоу-бизнеса не понаслышке.

Александр Гнутов благожелательно отнесся к моей просьбе и поделился со мной информацией о том, как обстоят дела. Он даже посоветовал мне не писать о деньгах вообще, а уж в вопросах искусства никоим образом не касаться материальной части, раскрывая для читателей лишь духовные темы.

По его словам выходило, что каким бы художник ни был, он, как правило, беден и зарабатывает себе на жизнь более приземлённым образом.

И это действительно так, подумала я, вспомнив про Диму Космонавта. Заканчивая Саратовское художественное училище, Дима Богатырёв уже был востребован публикой, его дипломная работа «Зелёная Таисия» была куплена каким-то коллекционером. Космонавт регулярно принимает участие в выставках, года полтора назад устраивал акцию в Доме Павла Кузнецова, участник Арт-Москвы 2006, но на жизнь себе зарабатывает совершенно иным способом.

Бескорыстный труд на творческом фронте может дать художнику имя, а когда появится имя, тогда, пожалуйста, продавай всё что хочешь. Чем известней имя, тем выше цены — так я себе уяснила. Тема, конечно, уже не финансовая, но вполне экономическая. Или даже политическая, близкая если не к духовности, то к идейности. И потому возник следующий вопрос: «А как можно получить имя?» и «Как вообще происходит отбор участников выставок, фестивалей и прочих художественных мегапроектов?».

В своей деятельности я уже сталкивалась со всякими литературными конкурсами и кинофестивалями: там присутствует комиссия, в которую отправляются заявки и материалы на предмет участия. Потом особо выдающимся выдают премии — либо денежные, либо в виде фигурок и дипломов.

В мире современного изобразительного искусства совершенно иная система устройства. С точки зрения А. Гнутова, которому я вполне доверяю, неизвестных участников быть не может, потому что они все уже давно известны кураторам, которые приглашают их принять бескорыстное участие в культурной жизни государства. Потому что такое участие отзовется им будущим материальным вознаграждением многократно. Для людей, оторванных от реальности, поясню: получается как и с политтехнологами.


— Ну хорошо, оставим в покое денежные премии и вознаграждения. А как же поиск новых талантов?

— Он, с одной стороны, вроде как есть, но мир актуальных художников настолько тесен, что они все друг друга знают. — ответил Хирург.

Всё это мне показалось очень странным. Согласитесь, Москва — хоть и столица и олицетворяет собой Россию, но всё же не вся Россия. Есть ведь ещё и регионы, я уж не говорю о глубинках!.. Тем более что возраст современных художников, по словам Александра, — 30-40 лет. А как же молодёжь? Вот наверняка найдётся какой-нибудь молодой 15-летний гений, проживающий в каком-нибудь Владивостоке или Магадане? Только как же он найдётся, если до Москвы 12 тысяч километров, а про него там никто не знает? Или его сразу Америка найдёт, до которой вроде как ближе?

Был такой центр поиска в Новосибирске, но с 2005 года переместился со всеми центровыми в Москву. Говорят, что уже всех нашли, больше никого в Забайкалье не осталось. В Кемерове пока ещё ищут, в Самаре и Нижнем Новгороде, в Петербурге, хотя это уже не регион, а Северная Пальмира.

Мои дорогие читатели, я верю в существование российских самородков, в народные таланты и высокую духовность русского народа!

Выйдите на улицу, посмотрите, насколько примечателен урбанизм и постиндастриал! Допустим, вы никогда не умели рисовать карандашом и писать красками, но у вас есть мобильный телефон, компьютер и видеокамера. Ваша душевная организация тянется к прекрасному и вы способны это прекрасное ценить, сохранять и передавать людям. Если вы чувствуете себя в душе художником, ощущаете необычайные приливы вдохновения и потребность творить, верите в свою счастливую звезду — не медлите!

Возьмите обычную деревянную швабру, при помощи двух саморезов прикрепите к ней прямоугольную фанерку (диагональю в 30 дюймов) с надписью «Я жду» и встаньте с нею у памятника Столыпину. Запаситесь терпением и заранее распечатанным «пресс-релизом» на тот случай, если городские власти станут интересоваться, чем вы занимаетесь. В «пресс-релизе» напишите, что ждёте куратора, который, по вашим расчётам, должен появиться со стороны нового или старого здания Радищевского музея, а может быть со стороны галереи Феникс.

Если стояние у памятника Столыпину вам покажется бесперспективным, ступайте к Дому Павла Кузнецова, к этому рассаднику современного искусства.

Только не стойте на месте, двигайтесь вперёд, ищите новые формы, наполняйте их содержанием, помните — вас ищут, и обязательно найдут!


Саша Питрова

Биография Volga Drive

Группа Volga Drive возникла в Саратове в 2003 году после прослушивания цикла лекций Ольги Шишко и кристально панковского обучения в институте ПРО-АРТЕ Спб. Первоночально состояла из трех человек – Гнутова Александра ,Саши Кулика и Андрея Лапшева. Кулик был отчислен из института ПРО-АРТЕ за ряд откровенных вопросов, заданных им английской галерейщице и касающихся гендерной проблематики. Также Саша бегал голый по Петроградке на лекции, посвященные Энди Уорхолу, и имел проблемы с охраной Петропавловской крепости, на территории которой находится вышеупомянутый институт. Андрей Лапшев пъет водку последние лет двадцать-двадцать пять , в промежутках между двухмесячными запоями он монтировал наши видео. Они были очень похожи на ПИРАТСКОЕ ТЕЛЕВИДЕНИЕ Тимура Петровича Новикова, фанатичными поклонниками которого мы все являемся до сих пор.
Гнутов, вылечившись от алкоголизма в третий раз, решил повести троицу на завоевание Москвы, однако неожиданно из игры выбыл Андрей – кормил в туалете из блюдечка демонов. Кулик после потребления в течении двух недель LSD в городе Волгограде также попал в клинику для душевнобольных, но по недорозумению через час выпущен на волю. Позже, ощутив себя проштрафившимся членом японской мафии – якудза, он по суровому обычаю бандитов страны восходящего солнца отрубает себе топором палец в сарае. В 2005 году Гнутов становится секретарём Андрея Ерофеева и в этой «должности» трудится в течении полутора лет. В это время с Александром происходят удивительные вещи. За 20 подаренных экземпляров газеты «Энди Уорхол и русский поп-арт» Владик Мамышев-Монро нежно целует его в щеку. Сергей Бугаев Африка демонстрирует ему сакральные обьекты, к созерцанию которых простые смертные допущены быть не могут – искусственные глаза тёщи Африки, искусственную же вагину, подаренную Сергею американским актёром Ричардом Гиром (когда оба находились в резиденции Делай-Ламы), послания группе ТАТУ. Зимой 2005 года Сергей Ануфриев читает Гнутову письма детей к богу и предрекает ему судьбу важного русского художника. Так и сказал – «Быть тебе важным художником!»...
После периода адаптации группа Volga Drive посильно вливается в московскую артистическую жизнь, посещает вернисажи, концерты и тусовки, участвует в фестивалях и выставках.
Становлению группы способствовали:
- искусствовед и жена Гнутова Наталья Сидорова беспощадной критикой и советами
- фестиваль «ПУСТО», Ксюша Перетрухина и Ира Саминская первые показали видео группы в Москве
- Игорь Сорокин, саратовский куратор в течении долгого времени опекавший ребят
- Андрей Ерофеев, научивший прагматичному жизнепроживанию и арт-боям без правил
- Африка, показавший, что нет ничего невозможного, особенно в плане фондрайзинга
- Ирина Яшкова, куратор ЦСИ «MARS», способствующая продвижению брэнда.
-Аня Колосова ,показывая наши работы в городе герое Ленинграде.
Некоторые выставки и фестивали

Фестиваль ПУСТО - 2005
Фестиваль ПУСТО – 2006
Московский форум художественных инициатив – 2006
Фестиваль Стой кто идёт ! ГЦСИ-2006
Выставка « ГОРИЗОНТАЛЬ» ЦСИ MARS-2006
Фестиваль IZOLENTA -2006
Фестиваль «СЕЛЕКЦИЯ» 3 отбор - клуб СИНЕФАНТОМ-2006
Выставка «ДВА – ТРИ» ЦДХ в рамках Non\Fiction
II Международный молодежный проект М’АРСово Поле: «Адаптация» - 2007
Московская биеннале 2проект ART DIGITALE цси MARS-2007
ПУСТО-2007 лучший фильм фестиваля «САНЁЧЕК» по итогам зрительского голосования.
СЕЛЕКЦИЯ -7 отбор клуб СИНЕФАНТОМ -2007 год.
ФЕСТИВАЛЬ-IZOLENTA -2007 Спб

Новости музейной жизни
ГОЛУБАЯ РОЗА II, ИЛИ НОВАЯ РУССКАЯ ЖИВОПИСЬ
3.8.2007
25 июля 2007 года в Доме-музее Павла Кузнецова, филиале Радищевского музея, завершился очередной этап «изучения розы». Смелость эксперимента проявили художники Александр Гнутов и Рашид Салямов.

А. Гнутов представил инсталляцию «Голубая роза-2 или новая Русская Живопись». «Мой портрет при входе символизирует неуемную жажду современного художника к саморекламе, доминированию и желание видеть себя любимого во всех видах и позах. «Инсталляция»... мой поклон Андрею Николаевичу Кочергину... Голубая роза-2 - это нонсенс, нелепица, так как у художников этого объединения нет прямых наследников в наше время.
Линия преемственности оборвана, и все попытки Саратовских художников выдавать себя за наследников "Голуборозовцев" выглядят, как афера детей лейтенанта Шмидта.
Перекрашенная мною в голубой цвет роза и попытка записать на фото звук аккордеона - из той же оперы, мне, как волжанину, нравится картина «Бурлаки на Волге», и, хотя она не имеет отношения к «голубой розе», я позволил себе ее слегка процитировать в своем перформансе».
В процессе представления художник так глубоко вошел в образ бурлака, что чуть было не был задушен нами импровизированной лямкой-бечевой, искусство требует жертв.
Специально выписанный из Абхазии художник Рашид Салямов специально для нашей «лаборатории» написал в новой для него манере специальную «Голубую розу». Очень красиво!


Игорь Гришин, научный сотрудник Дома-музея Павла Кузнецова


Голубая роза 2 или Новая Русская Живопись

Я всегда пытаюсь рисовать как можно хуже, чтобы другие художники из зависти не избили меня, чтобы мои работы после моей смерти не взлетели в цене, и мне не было обидно на том свете, что я не получал больших денег на этом.
У зрителя надо думать возникнет ряд вопросов по поводу экспонируемых фотографий и живописи, постараюсь предвосхитить их и дать некоторые ответы заранее.
1. Мой портрет при входе символизирует неуемную жажду современного художника к саморекламе, доминированию и желание видеть себя любимого во всех видах и позах. Тогда как старые мастера пытались типа засобачить шедевр, то есть приоритетным было произведение, а не создатель. Но потом Ван Гог подрезал себе ухо, и акценты несколько сместились.
2. Кровь из рассечённой на спарринге брови и душащие меня ремнем ребята - мой поклон Андрею Николаевичу Кочергину, создателю самого жесткого и травматичного вида карате и ножевого боя «Кои но такинобори рю». У него есть такой перформанс, когда два спецназовца душат его шнуром, а он тащит их за собой и не думает душиться так сказать. На своем сайте он любит выставлять фотографии травм и разбитых лиц своих подопечных. Я считаю его современным художником «намба ван», творчество которого наследует Венским и Московским Акционистам.
3. Краску на холст разбрызгивали: Поллок - звезда американского Абстрактного Экспрессионизма, Слепян - звезда Российского андеграунда, Ле Жень - звезда андеграунда Саратовского. Я решил не выделяться и делал примерно то же самое.
4. Голубая роза 2 - это нонсенс, нелепица, так как у художников этого объединения нет прямых наследников в наше время. Линия преемственности оборвана, и все попытки Саратовских художников выдавать себя за наследников «Голуборозевцев» выглядят как афера детей лейтенанта Шмидта. Перекрашенная мною в голубой цвет роза и попытка записать на фото звук аккордеона - из той же оперы.
5. Мне как волжанину нравится картина « Бурлаки на Волге », и хотя она не имеет отношения к «Голубой розе» - я позволил себе ее слегка процитировать в своем перфомансе.


Ну, нам пора прощаться, спасибо за критику. С вами был художник Гнутов. Под общей редакцией Наташи Сидоровой.

Новости музейной жизни
"VOLGA-DRIVE" - ТЕРРИТОРИЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА
19.9.2007
22 сентября и 29 сентября 2007 г. в 12.00, Дом музей Павла Кузнецова (Октябрьская, 56), филиал Радищевского музея – представляет серию выставок – мастер-классов распавшейся группы Volga Drive и съемку фильма со случайными зрителями-актерами. Это первая часть трилогии – «Овраги, ноги и контемпорери арт для комбайнеров».

В состав одного из самых, пожалуй, известных художественных объединений начала века, в Саратове входили – Александр Гнутов, Саша Милашечкин-Кулик и Дюша Лапшев.
Volga Drive с 2004 года является участником саратовских, московских и всероссийских фестивалей (Вторая Международная Московская Биеннале Современого искусства, Арт-фестиваль «Пусто», Молодежный арт-фестиваль «Марсово поле», кинофестиваль «Саратовские страдания», Всероссийский фестиваль «Пусто», «ИЗОлента»).
Предстоящая акция станет подготовкой очередного материала для выставок и будет происходить с помощью зрителей, сотрудников музея и случайных прохожих. Попасть на «территорию искусства» может любой желающий, демонстрация первого снятого таким образом фильма – «Розы не вянут + неувядающая роза» состоится в эту субботу, 22 сентября.

Игровое кино с минимумом бюджета и максимумом актерской самоотдачи

В основе забавной короткометражки Вертера Гермондари и Марии Лауры Спаньоли «5 порций кофе» — стереотипное представление, что итальянцы не совсем европейцы, ибо слишком непредсказуемы: пятеро мужчин заходят в итальянский бар, заказывают кофе — и начинают менять заказ раз в несколько секунд, а бармен хладнокровно выслушивает их снова и снова. Русская группа Volga Drive представляет фильм «Санечек», где полуголый мужик с нацепленным на нос клювом объявляет себя результатом генетического скрещивания мышки-норушки и Сталина, а заодно лучшим концептуальным художником, ругает Илью Кабакова и поднимает гантели: «Что такое московский концептуализм, если есть саратовский культуризм». И правда, что такое? Саша Иорданов, 20 апреля 2007

Черный квадрат - это просто!
За ненавистный писательницей Татьяной Толстой "Черный квадрат" наконец-то ответили, а заодно и за всего Малевича. Причем в цвет! Белый - синий - красный! В зале Дома-музея Павла Кузнецова (филиал Радищевского музея), 21 апреля 2005 года, открылась выставка "Деревья это просто высокая трава" художника Александра Гнутова и "Volga Drive +" (Александр Кулик и Андрей Лапшев). Экспозиция, посвященная душевнобольным и душевным больным людям - попытка проследить разнообразные стратегии (шизостратегия, творчество душевнобольных) и размыть границы реального - зыбкого и условного, на самом деле, мира. Вот вам выставка: инсталляции, видео-арт, шизографика, зародившаяся в головах художников с высшем образованием, участников многочисленных выставок, работающих над серьезными проектами, снимающих серьезное кино и т. п. Оказывается, и им тоже "Насекомые задают вопросы" (графика), а в утренних фантазиях - происходят "Встречи" (инсталляции), белочки с птичкой, зайца с динозавром на бархане из соли и на соседнем - сахарном "Спецрай для спецназа" (инсталляция). Причем, что все они "нормальные пацаны" - "пьют за Уорхола", "их тошнит от Пикассо", "отвечают за Малевича" и дружат с Африкой (Сергей Бугаев), Борисом Орловым, Сергеем Ануфриевым. Последние, кстати, тоже поучаствовали работами: "Телефон", "Колобки и зайчики", "Колобок" и др. Душевно, правда. Название выставки "Деревья это просто высокая трава" пришло художнику традиционно во сне по дороге из Москвы в Саратов. Знал ли Александр Гнутов что в соседнем зале мемориального дома выставка, посвященная 140 - 150-летию написания "Алисы в стране чудес", где как вы помните, деревья часто просто высокая трава, а трава... На вопросы журналистов, для всех ли эта выставка, и понятна ли ее идея, художник ответил: "Конечно для всех, и если кто-то что-то не поймет, "Слава богу!". Я тоже часто не понимаю, что происходит!".

из бесед в синефантоме

Участник « Volga Drive »: Мы очень рады, что вы называете это фильмами, потому что обычно мы камеры пробуем, а потом к этому титры приделываем. Но если вам нравится, то…

Андрей Сильвестров: Понимаете в чем дело... У нас на «СЕЛЕКЦИИ» есть одно правило. Все, что названо фильмом автором и на что заполнена анкета, мы автоматически считаем фильмом и заставляем наших бедных зрителей это смотреть. Вот ваш фильм они уже в третий раз будут смотреть. А сейчас вы признаетесь, что вы просто пробовали камеру.

Участник « Volga Drive »: Я понял. Нет, мы сейчас серьезно занимаемся кинематографом, повышаем свое кинематографическое образование. Мы видели уже два фильма с Брюсом Ли и три с Джеки Чаном. Планируем и дальше развивать…

Андрей Сильвестров: Понятно, но вы на самом деле же не кинематографисты. Вы же на самом деле обманываете.

Участник « Volga Drive »: Почему? У нас даже фильм называется «Пианист», как у Поланского. Разве можно сказать, что Поланский не кинематографист? Есть очень много заведений, связанных с кино, в которые мы собираемся поступить, но пока не можем выбрать, what is the best, нам нужно golden the best.

Андрей Сильвестров: Скажите, ну а свое художественное образование вы закончили, да?

Участник « Volga Drive »: Да, давно уже.

Андрей Сильвестров: Отлично. (Смех в зале.)

Участник « Volga Drive »: Хорошее у меня образование, художественное. Другого нет.

Андрей Сильвестров: Отлично. Вы сейчас, я знаю, активно выставляетесь, участвуете в проектах, в Московской биеннале, в Венецианской биеннале.

Участник « Volga Drive »: В Венецианском – слухи. Это же лоховская тусовка, а мы – нормальные пацаны…

Андрей Сильвестров: Ну хорошо, присаживайтесь. Спасибо вам за ваши чудесные комментарии. Вы же останетесь после показа?

Участник « Volga Drive »: Бог даст…

Андрей Сильвестров: Но если бог даст, то мы обсудим, соответственно, прекрасную вашу работу. Я забыл попросить вас прокомментировать эту работу. Она нуждается в комментариях?

Участник « Volga Drive »: Там no comments. Красота никогда не нуждается в комментариях.

Андрей Сильвестров: Ну вот. Спасибо вам большое. Друзья, я еще раз хочу напомнить… Есть еще кто-то из авторов? Да, пожалуйста. Здравствуйте.


Андрей Сильвестров: Нет, не знаю. Ну да. Там просто, собственно, есть классические примеры этого, когда реально жизнь человека (Йозеф Бойс, например)… Это определенный жанр, который сложился. Он теперь выставляется в галереях, музеях. И, как ни странно, хотя вы не владеете этим контекстом, как мне кажется, то произведение, которое сделано, – оно скорее как бы полностью отвечает этому контексту. Вот господа из современного искусства пусть ответят за мои слова.

Участник « Volga Drive »: Я просто хотел сказать, что вообще, когда на одной территории встречаются современное искусство и кино, – это уже достаточно странно. Это все равно, что на ринг выпускать боксера и штангиста. То есть они не способны конкурировать друг с другом. Кино всегда выигрывает, потому что кино всегда гуманнее. Оно всегда рассказывает какую-то историю. Оно понятнее человеку.

Андрей Сильвестров: Вот вы говорите: выигрывает. А по отношению к кому выигрывает, что выигрывает? У зрительского восприятия?

Участник « Volga Drive »: Конечно.

Андрей Сильвестров: Ну, тоже зрители разные бывают. Я вам хочу сказать: вот в этом зале недели две назад мы показывали перформанс Андрея Монастырского. Знаете Андрея Монастырского?

Участник « Volga Drive »: Да.

Андрей Сильвестров: Это один из самых таких загадочных художников современных, который живет в России. Это абсолютно минималистическое зрелище. Два часа мы смотрели на абсолютно… Трудно описывать, это надо смотреть. Но действия на экране практически не происходило. 40 минут был странный звук, сменялись слайды, потом Андрей, через 40 минут, начал читать текст, который состоял из нескольких фраз. И они были зациклены еще. Вот 40 минут это продолжалось. И, как ни странно, вот что касается энтертейнмента, был зал, который был готов к тому, чтобы это воспринимать. Ни один человек не ушел с показа.


Участник « Volga Drive »: Но могло случиться так, что пришел подготовленный зритель, который пришел на Монастырского. Но в принципе я веду речь о среднестатистическом зрителе.

Андрей Сильвестров: Ну, конечно. Но я не думаю, что зритель СИНЕ ФАНТОМА – это среднестатистический зритель.

Участник « Volga Drive »: Но все равно, это зритель не совсем обычного кино.

Андрей Сильвестров: По-моему, вы пытаетесь оправдать свою работу.

Участник « Volga Drive »: Не-не-не. Я не веду здесь речь о своей работе. Я веду здесь речь об очень разноплановых работах, которые были нам показаны. И вот мы с Сашей поссорились из-за фильма Аглаи. Мне этот фильм не понравился, потому что, на мой взгляд, он сохраняет такие классические традиции кинематографа. Может быть, чуть-чуть младший брат «Господина оформителя» или еще что-то.

Аглая Курносенко: Да-да-да.

Участник « Volga Drive »: Вот эта гендерная проблематика, фантастический сюжет – тут можно много спорить, но видно, что человек владеет инструментарием. Этот человек может потянуть большую форму. А это очень важно, так как все выходят, показывают члены, рубят друг другу головы…

Андрей Сильвестров: Это у вас, в современном искусстве?

Участник « Volga Drive »: И критериев оценки этого быть не может. Этого настолько много, что это просто не нужно. Не нужно прежде всего зрителю, потому что когда в десятый раз в зале увидишь член, то радости никакой не испытываешь. А есть люди, которые и от разового просмотра не испытывают радости.

Андрей Сильвестров: Другое дело – красивая девушка, хорошо обнажена еще.

Участник « Volga Drive »: Да-да-да. И поэтому очень важно… Искусство нуждается в гуманизации. Оно нуждается в хорошо сделанных красивых вещах, а не в бесконечном эпатаже, нагнетании непонятностей.

Андрей Сильвестров: Вот у меня, кстати, вопрос, к звукорежиссеру нашему. А вот слышно, что говорит человек? Это записывается вообще?

Звукооператор: Слышно.

Участник « Volga Drive »: Еще чудные очень были музыканты. Хотя я не профессионал, я дилетант. И вообще…

Аглая Курносенко: Это же снято не для профессионалов, я хочу маленькую ремарку сделать. Неважно, что скажут музыканты.

Участник « Volga Drive »: Все-таки вот в этой иерархии зритель стоит всегда выше. Мнение критика является очень важным, а я не критик. Я – мальчик с окраины. Поэтому не мне судить.

Аглая Курносенко: Мне ваше мнение не менее важно, чем мнение критика, если честно. Особенно после вашей работы «Пианист».

Андрей Сильвестров: А вот интересно, Аглая, я подумал: у вас же такие, ну, извините за грубость, гламурные работы?

Аглая Курносенко: Да-да-да, мне недавно одна девушка сказала. На фестивале встретила меня, подошла и очень ругала, что у меня гламурные такие работы.

Андрей Сильвестров: Да, и при этом вам понравился фильм «Мясорубка». Как это? Вам просто недостает этого? Может, вам надо начинать снимать трэш-хорроры?

Аглая Курносенко: Мне явно недостает. Но у меня не получится просто. Это надо настолько идейно в этом находиться, чтобы сделать здорово. У меня так не получится, правда. Если бы я постаралась сделать такой фильм, как «Мясорубка», – у меня бы не получилось.

Участник « Volga Drive »: Слава богу. Если бы все снимали фильмы, как «Мясорубка», то СИНЕ ФАНТОМ бы закрыли.


Андрей Сильвестров: Нет, не рулетка. Как-то вот какой-то такой интуицией, что вот, наверное… Понимаете, есть какие-то принципы по времени, типа «короткий – длинный», «короткий – длинный». Или вот как сегодня: короткий, короткий, короткий, потом подлиннее, потом совсем длинный. То есть как бы вот такие композиционные… И вот удивительным образом каждый раз в программе происходит какое-то высказывание. В ней, несмотря на то что все разные абсолютно фильмы, часто бывает, что, как вы правильно сказали, какой-то срез – ты что-то срезаешь и через этот срез что-то видишь. Например, было несколько раз, несколько «Селекций» назад (мы теперь можем так говорить) был показ, где очень радикальные фильмы таких радикальных, причем по-разному радикальных творцов: один интернет-деятель радикальный, который везде пишет всем гадости, второй – из Петербурга с лесбийским триллером. Еще там было несколько. И рядом с ними были ребята, которые снимают комическое кино. Окончили высшие режиссерские курсы. И вот было удивительное ощущение, что и то, и другое – это одно и то же. Вот, ну у меня. Я как бы, может, испорченный. Вот это – что это такое? Зачем они это сделали, почему это смешно? И это тоже вот. Сделано как бы из одного мяса и про одно и то же все. Просто этих вот так обучили работать, а этих – так. И все это какая-то… А вот сегодня у меня какое-то абсолютно другое впечатление, что тоже очень разные работы, но почти все очень содержательные, в каждой есть очень достойный месседж, и при этом – реально разные. И на самом деле я вот вам хочу сказать (Обращается к участнику « Volga Drive ».) Извините за комплименты, вы их не заслуживаете, конечно, но мне в первый раз понравился ваш фильм. И я подумал: да, круто. (Аплодисменты.) Я как-то всегда к вам с большой симпатией… Ну, вы понимаете. А тут мне и фильм как-то вот показался…

Участник « Volga Drive »: Мне кажется, вообще нет проблем снимать фильмы, которые будут всем нравиться. Я просто никогда такую цель перед собой не ставил. И дело в том, что мы это делали так, как негры делают рэп. Либо они получают пулю к 18 годам и могилу, либо они поют рэп и у них диски платиновые висят.

Андрей Сильвестров: Вы имеете в виду ваши предыдущие фильмы?

Участник « Volga Drive »: Да все. И, собственно говоря, однажды, допиваясь и додалбливаясь наркотиками в Саратове, мы подумали, что хорошо бы подзажечь. Почему бы нам не стать художниками и не выставляться? И мы стали этим заниматься абсолютно как вот таким симуляционным проектом.

Андрей Сильвестров: Это-то как раз понятно даже по вашим текстам.

Участник « Volga Drive »: Есть масса вещей, которыми я бы с большим удовольствием занимался, но мне показалось тогда, в то время, что важно прорваться именно в этом.

Андрей Сильвестров: А сейчас вы изменили свою позицию?

Участник « Volga Drive »: Да, сейчас мы стараемся больше заниматься боевыми искусствами. Хотим временные автономные зоны создавать, изучать православие и покупать огнестрельное оружие. Есть такие интересные вещи.

Андрей Сильвестров: Но это опять таки симулятивное высказывание.

Участник « Volga Drive »: Безусловно, но в этом есть доля правды. Мы, правда, тренируемся и хотим осваивать… Потому что Москва не дала нам того, что мы хотим. Потому что прикольно, конечно, тусоваться, но это не приносит никакого драйва, по большому счету.

Андрей Сильвестров: Проблема драйва как раз в симуляции, которую вы избрали?

Участник « Volga Drive »: Нет-нет. Было время, когда многие культурные герои, харизматичные люди казались очень притягательными и имели возможность очень много дать. То есть таким образом происходило обучение. А сейчас они эту способность утеряли, потому что статус художника упал в обществе.

Андрей Сильвестров: Когда вы начинали несколько лет назад…

Участник « Volga Drive »: Он уже был упавшим.

Андрей Сильвестров: С тех пор статус художника никак не изменился.

Участник « Volga Drive »: Безусловно, он уже был упавшим. Но была инерция, была память романтическая о каких-то вещах, а сейчас ее нет.

Андрей Сильвестров: Наоборот, сейчас поднимается перед продажами. Это оно просто у вас было. Вы приехали из Саратова и думаете: «Вадик Монро настоящий пошел». Да?

Участник « Volga Drive »: Нет, я хорошо был знаком. Во-первых, Вадик бывал в Камышине…

Андрей Сильвестров: Ладно, личность Монро опустим.

Участник « Volga Drive »: И вот еще хотелось сказать о кино, в котором используются фрики, харизматичные люди и всяческие гуманоиды. То есть это настолько проблемная область кинематографа, во-первых, с психической стороны, во-вторых, – с режиссерской. Тут же режиссерская работа сводится к минимуму. Он документирует, по сути, необычного человека, и скорее тут и режиссер, и актер, и кто угодно, и все права на это должны принадлежать этим людям. Другое дело, что они часто не в адеквате. Они в золотом «Гелендвагене» ездят по Марсу, и тут, конечно, тяжело…

Андрей Сильвестров: Вы знаете, я вам скажу, что я видел много, ну, не много, но некоторое количество таких фильмов, как, например, был фильм про пани Броню. Кто же его снял? Был фильм про Маслова. Знаете, который у Светы Басковой играет?

Участник « Volga Drive »: Да-да-да.

Андрей Сильвестров: Он тоже какой-то фрикообразный. Вот это все ни в какое сравнение…

(Здесь происходит смена кассеты.)

Участник « Volga Drive »: …Мне очень понравилось.

Андрей Сильвестров: Я тоже и не ругаю, и не хвалю, я тоже вместе с вами пытаюсь анализировать.

Участник « Volga Drive »: Я говорю о том, что можно выделить в абсолютно самостоятельную область кино, где используются такие люди. Я говорю о том, что можно и самостоятельные фестивали…

Андрей Сильвестров: Ну, фестивали можно делать какие угодно.

Участник « Volga Drive »: А фильм мне очень понравился. Режиссер прекрасный. Я совершенно не пытаюсь…

Андрей Сильвестров: Я вас понял. Я же сказал, что есть, да, такая проблема. Есть такое кино, но, понимаете, много жанров в кино. Но в этих жанрах есть выдающиеся…

Участник « Volga Drive »: А вот это большая проблема. Пересматривая - у нас сейчас открыли ларек недалеко от дома, там много дисков - и вот, пересматривая Рифеншталь, Гринуэя…

Андрей Сильвестров: У вас в ларьке продается Рифеншталь?

Участник « Volga Drive »: Да- да- да. Вот это все…

Андрей Сильвестров: А где находится ваш ларек?

Участник « Volga Drive »: На Калининском проспекте. Итак, я понял, что многое из этого мне уже абсолютно неинтересно. Это осталось в своем времени. И даже говорить, что это классика, нельзя, потому что это имеет настолько четкую привязку к своему времени, что в наше время это воспринимается с большим трудом. Но в то же время, например, вот, смотришь Каурисмяки и видишь, какой это режиссер. (Не отдает микрофон соавтору.)

Андрей Сильвестров: Вот вы своему соавтору микрофон не даете принципиально?

Участник « Volga Drive »: А его надо вообще гнобить, потому что в группе должен быть один лидер, иначе просто дурдом какой-то. Безусловно, я пытаюсь постоянно, но то же самое вы можете увидеть в «Синих носах», например. Шабуров постоянно шпыняет Мизина, это естественный процесс.

Андрей Сильвестров: Вы знаете, Мизин такой мужчина… Там как бы они разыгрывают комическую пару, когда, так сказать, маленький и убогий большого и сильного красавца-мужчину гнобит. Это выглядит как Винтик-Шпунтик и этот самый… Они эту пару и разыгрывают. Так что я бы не сказал. А вот вы – так вполне.

Участник « Volga Drive »: У нас все гораздо сложнее.

Андрей Сильвестров: Сложнее, хорошо. Друзья, есть ли еще какие-то вопросы, не касающиеся взаимоотношений внутри группы « Volga Drive »?

Мне глубоко отвратительны все виды одиночества и творчества из них произростающего нездоровыми чахлыми побегами дигитального декаданса,нет ничего хуже ЖЖ -это убогое проявление ленности и неспособности к действию.УБИВАЙТЕ СВОИ ЖЖ,лично я в течении недели уничтожу все свои ЖЖ не одного сука не пощажу!Подобного рода коммуникации убивают в нас жизнь,пъют капля за каплей нашу способность сделать шаг вперёд.